诚然，这些东西基本上都是失败的经验。

但经验就是经验，你只有知道哪里错了，才知道改正，才知道哪里更好。

哪些更加关键。

就比如前阵子据说有人要重置《葫芦娃》的动画片。

结果那个画风……

恐怕也就只有现在的小孩子会喜欢了。

整一个《萌娃与网红》的奇葩故事。

偏偏还丢了那个故事原本的精髓。

也是让人遗憾。

不过也因此，也就证明了在人设、立绘、建模等方面，华夏已经达到了国际水平。

然而现在的问题不是这些，而是在于最为关键的剧情上！

任何一个好故事，真正让人惊艳的，不是立绘，不是建模，而是故事的剧情本身！

还是拿《葫芦娃》举例。

以我们大人的视角去看，那就是千里送人头的举动。

可在当时孩童时期的我们看来，一个个模样相同，仅仅只是凭借着颜色区分的葫芦娃，展现着各自超凡的技能的时候，那种激动，实在是无与伦比的。

而在故事里，导演也让每一个葫芦娃在展现强大的同时，展现出了他的弱点。

比如大娃力大无穷，可是当他不能站立的时候，自然也就没有了战斗力。

又比如二娃虽然千里眼、顺风耳，但是被风沙迷了眼睛，被刺聋之后，也没有了战斗力。

就算是表面上最能打的三娃，刀枪不入，可也怕绕指柔，也怕被打屁股。

一个个高超的异能，却又有着十分有趣的缺点。

在当时的孩子时期的我们看来，是如此的好玩和接地气。

虽然剧情就是一如既往的挨个去送，然后最后合体去打蛇精，但是这个有趣的故事，却被无数人奉之神作。

我们提起《葫芦娃》，首先会想到的是什么？

是一个个非凡异能的葫芦娃？

还是坏到了骨子里的蛇精姐妹？

不，都不是！

我们首先想到的，就是葫芦娃救爷爷的故事。

这就是剧情对于一个好故事的影响力！

然而作为拥有着五千年文明史的华夏，近些年却逐渐丢失掉了我们原本的特色。

其实这也是源自于改革开放的初期，人们打开国门，见识到了国外的一众先进的文明、文化之后，产生的一众自卑感。

从而一味的去模仿，甚至抄袭国外影视剧的类型或题材。

你随便去找个三大艺校的学生，除去那些混日子的，大部分都能够对于电影讲出个所以然来。

尤其是导演系，更是什么这个理论，那个知识，这个运用，那个掌控说得头头是道。

然而真的让他们拍东西的时候，展现出来的，却是让人哭笑不得的东西。

原因就在于，学院派有着最为明显的缺点。

那就是一个劲的做加法。

这一点上，半路出家的彭辉，自然知道如何去克制。

实际上，彭辉是早前在剧组中已经接触到了导演的职业现状之后，对于这个职业有了一个清楚的规划之后，这才去的导演系。

虽然其中有着不甘、有着不忿，但是归根到底，还是因为彭辉对于导演有一个清楚的认识。

而不是那些单纯的象牙塔，可能一辈子连剧组都没有进过的师哥、师姐们能够比拟的。

其实很多电影人都知道，一部好电影要做的，不是要做加法，而是减法。