“所以说呀，以板面形式与瓷器是陶瓷生产工艺不断完善的结果，无论是早期的瓷墓志，还是后来的空心瓷砖，都为瓷板烧造奠定了工艺基础。”陈南山笑着说着。

顿了顿陈南山继续说道：“瓷板的出现使瓷板画有了物质条件，从相关资料来看，具有平整而光洁的瓷板形状，又有绘画艺术形式的瓷板画是从明代中期开始出现的。”

“可以说随着烧造技术的提高，它才改变了最初被当作镶嵌附件的用途，逐渐成为独立的品种，瓷板画作为一种独立的绘画形式在清代嘉庆、道光年间已是非常流行，一般官僚、商贾之家都把它悬挂在厅堂或书斋的墙壁上。”

“我记得在清光绪之前用作绘画的瓷板都是平烧的，平置于窑中烧制的瓷板背面会有砂底，没有衬子痕迹。”萧章接过话茬说道。

“而且由于受匣钵大小及生产工艺的限制，最大也不过是一尺五六寸见方。”

陈南山点了点头，萧章说的非常对，陈南山说道：“可以说从传世实物资料来看，光绪年间才出现了竖烧工艺，竖烧板背面有衬子痕迹，由于烧造工艺的改进，瓷板产品的尺寸也相应增大了，由于突破了烧制工艺的限制，作为独立画种的瓷板画在本质上具有了发展的条件，瓷板画既是瓷，又是画它是陶瓷艺术摆脱工艺装饰、融入文人绘画而形成的陶瓷新门类。”

两个人相视而笑，对于瓷板画的研究和传承，两个人都属于是在青花瓷领域继续前进的年轻一代人。

“萧章兄弟，我看你这烧制的瓷板画有些不同啊，你的制作工艺想必有些特殊之处吧？”陈南山问道。

萧章笑着说：“这个还真没有，这瓷版画既继承了华夏传统绘画的精华，又兼容了华夏瓷器艺术的特点，它不仅可以画出逼真的摄影、古典油画的效果，又能随心所欲地表现各种绘画流派的艺术风格，是绘画艺术和烧瓷艺术的巧妙结合，二者缺一不可，所以我的制作过程可以说是非常传统的，这第一点就是用景德镇的白胎作为成品瓷版画绘画的材料。”

萧章说完之后，又看了看身下的瓷板画幻山图案笑道：“这第二点就是勾轮廓，也就是用料半笔和艳黑料笔勾勒出瓷版画的轮廓和线条。”

“至于第三部的这彩底子就是俗称的彩像，用拓笔在瓷版画上上彩匀颜色，第四步就是修画，对彩好的瓷版画进行修改加工，以求达到传神的艺术之境。”

陈南山点了点头，萧章说的办法几乎和自己平日烧制的差不多，非常传统。

“这最后一步就是烧制加彩，瓷版画修画定稿之后，进红炉烧制，瓷彩在烧制过程中，颜色会发生变化，需烧制后加彩描绘，如此反复烧绘，以求达到最好的艺术效果。” 本章未完，请点击下一页继续阅读！ 第1页/共2页