因为东亚三国文化相似之处很多，他们完全能够理解这首乐曲的独到之处。

这个旋律太过优美纯净了，不似在人间。

竖琴和单簧管应和着，就像在蝴蝶的旁边歌颂着梁山伯与祝英台的故事。

那些为林夏紧张的华夏观众也放下心来，开始享受着唯美的音乐。

能亲耳听到这把加农炮的声音，真是不虚此行。

大提琴声部那种潇洒的演奏就像梁山伯化为的蝴蝶，和祝英台一唱一和。

他们演奏的旋律时而轻快，时而悲伤，乐队的齐奏也以一种充沛的感情讲着梁祝的故事。

在空灵干净的独奏华彩之后，引子部分结束，梁祝的故事就这样开始了。

祝英台女扮男装去求学，和梁山伯三载同窗，乐队欢快的小快板就像春光明媚的少年时光，色彩缤纷。

林夏演奏着轻快的跳弓，就像是刚刚离家的少女，她的活动范围不再止于闺房和庭院，而是可以像同龄的男孩子一样，快乐地读书、交游、骑射，做任何她想做的事情。

中间还有一段马蹄弓，这是吸收了二胡技法而生的一种小提琴弓法，是一种类似咚-哒哒的音，就像欢快的马蹄声一样。

梁祝三年同窗，他们交流诗文、嬉笑打闹、策马同游、草堂结拜，是真正的灵魂伴侣。

突然，欢快的气氛急转直下。

美好的时光总是短暂的，三年一晃而过。

在圆号悲伤的长音中，大提琴和小提琴一唱一和，梁祝依依惜别。

小提琴的旋律婉转，女扮男装的英台心里其实有更多顾虑，面对不舍的梁山伯，英台依依不舍，欲言又止。

但她是一个勇敢的少女，虽然满腹心事，但还是大大方方地为“家中九妹”来做媒，让梁山伯尽快来提亲。

一个驻足，一个回望，十八相送。

大提琴的独奏模仿着小提琴的旋律，心仿佛也跟着英台去了。

只是英台这一去，再次相见时，早已物是人非。

“这一段的旋律好美，听得好想哭。”

观众席上，感性一些的听众已经感觉自己的眼睛有点酸了。

在他们还在惋惜梁祝的分别时，突然闯进了大管和其他大提琴、低音提琴的低沉警示，甚至还有几声突兀惊悚的锣。

越来越快的节奏带来了一种沉重的压力，严峻的铜管齐奏就像是不近人情封建大家长，弦乐的震音和快速的上下翻飞的十六分充满了不安。

英台这才意识到，就算梁山伯来得再早，她给自己做的媒终究是算不了数。

小提琴的音色忽高忽低，就像是惊惶的英台，在抗婚时发出的声音。

时而是轻灵快速的十六分音符，时而又是抑扬顿挫的双音，她动之以情，晓之以理，无论是示弱的哭泣还是顽强的抗议，她都试过了，没有任何作用。

乐队还是一声一声固定地响着，如同催命符一样。

这一段林夏时而拉得如泣如诉，时而又拉得干脆利落。

她闭着眼睛，眉宇间满是不屈，就像祝英台本人站在那里。

只是铜管齐奏的气势太强，小提琴纤细的声音在其中就像海啸中漂浮的的一叶扁舟，随时都会倾翻。

让现场的听众忍不住为她担心。

林伯山用双手指挥着乐团，以一种复杂的心态看着闭着眼睛的林夏。

抗婚这一段，他们之前已经演奏过许多次了，但这一次的感情最为充沛，甚至都让他都开始动容。

让他想起自己和女儿紧张的关系。

是不是他自以为对她好，不管她喜不喜欢小提琴，也是强加在她的一种暴力？

这孩子是不是也像现在的祝英台一样，那些幼稚的叛逆只是她一种无言的反抗？

在这一段里，小提琴的声音越强，越是要抗争，就会有来自铜管更强的压迫。

实在是反抗不了，祝英台的声音渐渐无力，所有听众的心也跟着沉了下去。

慢慢地，辉煌的镲片一响，宣告了英台的失败，铜管彻底淹没了小提琴的声音。

渐渐了无声息的小提琴声，甚至让林伯山觉得有些心痛，他想起了医院，手术室里滴滴的电子音和失去意识的林夏。

乐队代表的家长，得意洋洋奏出了一段凶暴的旋律，终于压倒了英台，宣示着自己的胜利。

等到铜管声音渐消，就像他们已经把事情定了，就这样走了，徒留英台在原地黯然神伤。

双簧管、竖琴、长笛这些梁祝爱情的同情者们，用自己的旋律安慰着她。